8.DISEÑO ARTÍSTICO Y PINTURA
Formación:
Estética, Curso de Arquitectura y Urbanismo, FURB 1995-2000,
Perspectiva, Curso de Arquitectura y Urbanismo, FURB 1995-2000,
História de la Arte, Curso de Arquitectura y Urbanismo, FURB 1995-2000,
Geometría Descriptiva, Curso de Arquitectura y Urbanismo, FURB 1995-2000,
Aprimoramento en Paneles, con D. Sergio Moura, Centro Cultural Itajai, 2014.
Diseño de Moda
Pintura en Tinta Óleo y Acuarela
Dibujo en Grafite y Giz Pastel Seco
Conferências de Métodos de Creación
Comentário:
El artista de la moda es el que trabaja más bajo presión económica, técnica y productiva; y, quizás, el que más desarrolla métodos efectivos de creacción, porque trata directamente con el mercado de masas en períodos curtos donde hay que entregar productos finos y acabados.
Adentro de la actividad creativa, más allá de ser artista-plástico, tuvo la experiencia de trabajar siempre en sectores creativos: indústria de moda, arquitetura y publicidad. Y hay la característica de esos setores estaren llenos de dispositivos espías.
La actividad creativa es subvalorada en los países neoliberales, por la noción equivocada de que la creación proviene del conocimiento. Y es al revés, la actividad creativa es quién genera el conocimiento.
En la pintura, trabajé principalmente con 2 técnicas:
1) Óleo sobre lienzo, tinta de secado lento, con telas que variaban cerca de 1,5m; mi estilo de pintura definese entre el pos-expresionismo y el impresionismo; mis influencias son Mondrian (1872/1944), Van Gogh(1853/1890) y Monet (1840/1926).
2) Acuarela sobre cartón; la acuarela es el estilo más importante en el lejano Oriente, China, Japón y Corea; mis influencias son Hiroshi Yoshida (1876/1950) y Yokoyama Taikan (1868/1958); además de ser fanático de Ray Morimura, en la xilogravura.
