राफाएल् हनुमान्

A música brasileira é, por definição, um fenômeno de antropofagia. A música brasileira nasceu da colisão de estilos, e não da coexistência pacífica. Essa colisão criativa, porém, só é possível sobre uma base de talento.

Diferente de países onde imigrantes formaram "guetos" culturais isolados, o Brasil funcionou como um liquidificador de estéticas devido à porosidade das relações sociais, urbanas e culturais.

A percurssão africana, a harmonia europeia e a melodicidade indígena, ou seja, os três fundamentos, o kernel da música brasileira, não se fundiram instantaneamente, mas quase.

Quando pensamos nos fatores que podem haver gerado a música brasileira, tão sofisticada e apreciada mundialmente, dos três constituintes originais, somente um é exclusivo.

Os portugueses andaram pelo mundo, onde levaram os negros. Os únicos exclusivos na mistura brasileira são os indígenas. Daí que podemos deduzir a procedencia da vocação musical tupiniquim.

No momento em que investiguei as flautas indígenas brasileiras brasileiras, fiquei impressionado. Há um instrumento similar à flauta, o Uruá, que necessita ser tocado por dois músicos ou mais, em sincronia.

Mas voltemos ao raciocínio, os povos que formaram o início do Brasil já eram altamente missigenados, e expostos a diversas culturas nos pontos de origem. Talvez fosse necessária uma supermissigenação para gerar nossa cultura.

Os portugueses misturados a galegos, espanhois e mouros, as várias etnias africanas escravizadas em conjunto, e as várias culturas indígenas presentes no território continham o DNA da multicultura.

Tres MULTICULTURAS misturadas geraram a SUPERMULTICULTURA. Agora, onde poderia desenvolver-se essa supermulticultura a não ser na linguagem universal, ou seja, a não ser na música?

Enquanto em outros países o violão manteve uma aura de concerto ou folclore estrito, o imigrante ou o vizinho paraguaio trouxe a técnica da guitarra espanhola.

Mas ao entrar na roda de choro ou no samba, ele abandonava o dedilhado clássico para adotar a batida e a síncope. O mesmo ao músico que vinha do Uruguai com a Milonga.

Ou da Argentina com o Tango. Estes não formaram guetos de "música argentina no Brasil". Ele se misturaram aos ritmos locais, resultando em gêneros como o Vaneirão ou o Chamamé.

O acordeon, gaita de fole, instrumento central nessas migrações, deixou de tocar apenas as valsas e polcas europeias para chorar as mágoas do pampa, assimilando o jeito brasileiro de compor.

Ao contrário de cidades com bairros étnicos rígidos de outros países, como as Little Italys ou Chinatowns dos EUA, as cidades brasileiras aculturaram e forçaram o convívio de todas as ondas de imigrantes.